他被譽為“現代珠寶首飾發明家”和“玻璃詩人”；他帶領工匠摸索出了一整套用來創作華貴典雅的裝飾用玻璃制品的方法；他創立的品牌，至今為止都標志著頂級藝術結晶，也是世界上最古老的品牌之一。

　　他就是法國新藝術運動時期最重要的玻璃藝術家之一的René Lalique。

　　新藝術運動是發生于19世紀末20世紀初的美國和歐洲的一場“裝飾運動”，涉及包括建筑、繪畫、首飾等等十幾個領域。在機械生產的當時，人們開始追求從自然取材、提煉的過程。

　　新藝術運動對珠寶方面的影響十分巨大。看到越來越多以機械批量生產的首飾，設計師們決定向大自然取材，創造更多靈動的形態。我們今天的主人公就是其中一位，那接下來我們就來看看他的故事吧。

　　青年：愛自然，也愛珠寶

　　For a number of years he concentrated exclusively on fine jewellery， on bright and lustrous parures sparkling with diamonds。

　　——Henri Vever

　　提到René Lalique這個名字，許多人總會想起他所設計的“蜻蜓女人”。

　　我們能在古今中外的很多作品中看到半人半獸的形象，比如埃及的獅身人面像，希臘的半人馬，中國古代神話中的女媧等等……但是，將少女的形象和昆蟲結合在一起的設計，就十分少見了。

　　在這枚胸針中，作者使用了黃金、琺瑯、象牙、水晶、月長石等許多名貴材質，色彩艷麗卻不落俗套，展現了新時代下女性意識的崛起和人與自然的完美結合。

　　從這些作品中我們可以看出，女性和自然是René Lalique創作的兩大來源。不論是翩翩起舞的蝴蝶還是優雅高傲的孔雀，搭配栩栩如生、身姿曼妙的少女形象，總能讓人們體會到一種神秘的自然之美。

　　René Lalique早期的作品受新藝術運動的影響，具有強烈的自然及古典主義風格，融合豐富的想象力，運用各種材料，被稱為“沒有時間限制的風格”。

　　1900年的國際博覽會上，René Lalique榮膺法國榮譽勛位勛章。隨之，他的珠寶也越來越受人追捧，從倫敦到圣彼得堡，歐洲幾乎所有的宮廷和著名博物館紛紛向他索求作品。

　　晚年：做頂尖珠寶，也做頂尖玻璃

　　Glass is a marvellous material。

　　——Rene Lalique

　　1905年，René Lalique在巴黎的旺多姆廣場開了一家商店，用于展出自己的珠寶和玻璃作品。那時，他的作品受到了香水商科蒂集團的青睞，他們的合作從此開始。

　　這次的合作徹底改變了當時的香水行業，使香水第一次可以被裝在漂亮并且價格實惠的香水瓶里。

　　René Lalique晚年時期將重心放在了玻璃制品的制作，并發明了復雜的玻璃上色、切割和雕刻技術。

　　那時，René Lalique的名字幾乎婦孺皆知。日本王子Yasuhiko Asaka東京住所的玻璃門，香榭麗舍的噴泉，豪華游輪“諾曼底”頭等艙內的照明柱和吊燈都是他經典的作品。

　　時至今日，通過三代人的努力，這位大師創立的品牌Lalique已經成為了世界上最古老、最著名的水晶品牌之一，開辟了首飾、家居飾品、香水瓶等許多生產線。如今它已不僅僅是一種產品，更是一種優雅的生活態度。